torstai 14. maaliskuuta 2013

2. Rytmi taiteessa

Tunnilla puhuimme rytmistä kuvataiteessa. Rytmi teokseen syntyy värien, muotojen, valojen ja varjojen avulla. Rytmillä voi luoda teokseen sen oman persoonallisen ilmeensä.

Tehtävämme oli tehdä puusta veistos, jonka pitää sisältää sekä vapaata että sidottua rytmiä. Se tehtiin puupalikoista ja kuumaliimaa käyttäen. Teoksen sai maalata akryyliväreillä, jos halusi.

 
 
Ideani lähti pienistä puuneliöistä, joita lopulta käytin kierreportaina. Ideani muotoutui lopulta siihen, että halusin kaksi eri mahdollisuutta nousta huipulle. Sidottua rytmiä toin esiin tikapuissa, kun taas vapaata rytmiä kierreportaiden epätasaisuudessa ja pohjan palikoilla. Meitä pyydettiin myös tuomaan teokseen jotain yllättävää, joten päätin rikkoa yhden askelman tikapuista.
 


1. Väriharmoniat

Ensimmäisenä aiheena meillä oli väriharmoniat. Väriharmonioita on: lähiväriharmonia, yksiväriharmonia, valööriharmonia ja vastaväriharmonia.

Tehtävänä meillä oli tehdä kaleidoskooppi eli neliösommitelma. Siinä palasia pyörittämällä muodostuu aina uudennäköinen kokonaisuus. Ja sommitelmassa piti käyttää jotakin väriharmoniaa hyödyksi.
 
Itse lähdin suunnittelemaan kuvaa sydämen ympärille ja muut asiat tulivat vaivattomasti mukaan. Päädyin yksiväriharmoniaan, koska punainen sopi kuvan muotoihin. Halusin myös rajata kuvaa mustalla tussilla, mikä toi teokseen hyvää ryhtiä.